L’edició d’aquest any pren com a fil conductor tretze articles extrets de la Declaració Universal dels Drets Humans. A partir d’aquests principis universals, la proposta artística convida a reflexionar col·lectivament sobre valors essencials com la llibertat, la igualtat, la dignitat, la pau i el respecte entre les persones. En un context mundial marcat pels conflictes, les desigualtats socials, els discursos d’odi i la vulneració constant dels drets fonamentals, aquesta edició reivindica la necessitat de defensar i preservar els drets humans com a base imprescindible per a construir una societat més justa, diversa i cohesionada.

El vídeoclip es pot veure aquí

La Capsa i L’Escola d’Arts en Viu han dinamitzat un procés ciutadà de creació artística amb la participació de Lorena Álvarez. Aquesta experiència artística forma part de la iniciativa de creació musical #Almeuritme, que té com a objectiu promoure que persones diverses de la ciutat es reuneixin al voltant d’un nexe comú i compartit: la música.

La proposta ha comptat amb la participació de tretze músics de diferents edats i trajectòries, així com de 25 nens i nenes de l’Escola Joan Maragall vinculats al projecte Entretradis L’Escola d’Arts en Viu. Tots ells han compartit espais d’assaig, experiències i creativitat en un procés col·laboratiu que posa en valor la música com a eina de transformació social i cohesió comunitària. El projecte també ha comptat amb el suport del Prat Film Office en la cerca i gestió de localitzacions de la ciutat. 

Per a reforçar el missatge d’aquesta edició, cada una de les localitzacions triades pel rodatge ha sigut seleccionada per la seva relació directa amb els articles treballats de la Declaració Universal dels Drets Humans i amb persones, col·lectius i iniciatives que, des de diferents àmbits, contribueixen a fer del món un lloc millor. D’aquesta manera, els espais que apareixen al videoclip es converteixen també en una representació visual dels valors de solidaritat, igualtat, inclusió i compromís social que inspiren el projecte. La realització del videoclip ha estat a càrrec de la Elsabeth, col·laboradora habitual d’Almeuritme.

La trajectòria de Lorena Álvarez.

Lorena Álvarez és una cantautora asturiana que va iniciar la seva trajectòria artística vinculada al món de la pintura, abans de començar a compondre música a partir de 2010, compartint les seves cançons de forma propera al seu entorn.

El 2021 va publicar el seu primer treball, La cinta, en format casset, seguit aquell mateix any per la seva edició en vinil i CD sota el títol Anónimo. La seva proposta va cridar ràpidament l’atenció a l’escena independent, amb actuacions a festivals com el Primavera Sound i gires com telonera d’artistes com Julieta Venegas i col·laboracions en directe amb Nacho Vegas. El 2014 va gravar l’EP en directe Dinamita al Círculo de Bellas Artes de Madrid juntament amb el cor La Dinamo, i el 2019 va publicar el seu àlbum Colección de canciones sencillas, consolidant una obra reconeguda per la seva barreja de folk, tradició i indie pop, amb influències que van des de Violeta Parra fins a Leonard Cohen o Patti Smith. A part de la seva faceta musical, destaca per implicar-se al disseny i il·lustració dels seus propis treballs, integrant una dimensió visual molt cuidada de la seva obra.

17 anys d’iniciativa de creació musical #Almeuritme

Celebrem 17 anys de la iniciativa de creació musical Almeuritme, un projecte que, al llarg de les seves diverses edicions, ha anat evolucionant en formats, llenguatges i processos, però mantenint sempre un mateix eix central, la creació col·lectiva a través de la música i la participació de la ciutadania.

A les seves primeres edicions, el projecte partia d’una lògica més experimental, en la que les gravacions realitzades per la ciutadania a l’espai públic servien com a base per a la creació de peces musicals. Posteriorment, Almeuritme va donar pas a interpretacions col·lectives de cançons ja existents, en las que músics de la ciutat compartien proces creatiu amb artistes invitats, portant la música a diferents espais del municipi.

Al llarg dels anys, el projecte ha comptat amb la participación de nombrosos artistes de referència com Sidonie (2018), Los Ganglios (2019),  Els Pets (2020), El Petit de Cal Eril (2021), Alondra Bentley (2022), Miqui Puig (2023), Enric Montefusco (2024) o Jofre Bardagí representant a Serrat a l’edició del 2025, generant experiències de treball conjunt en les que els assajos, el procés creatiu i la gravació es convertien en part fonamental del resultat final.

Cada edició ha servit també per explorar diferents mirades sobre el territori i la vida en comunitat, abordant temàtiques com la memòria col·lectiva, la identitat local, el valor del comerç de proximitat, la relació amb l’entorn natural o la tensió entre la vida quotidiana i la creativitat. En aquest sentit, Almeuritme s’ha consolidat com un projecte cultural que no només produeix peces audiovisuals, sinó que construeix relat col·lectiu sobre el Prat i la seva gent.

En els últims anys, el projecte ha continuat ampliant la seva dimensió simbòlica i participativa, reforçant la implicació de músics, col·lectius i ciutadania. Tot això ha permès que Almeuritme es mantingui com un espai viu de creació compartida capaç de connectar generacions, experiències i sensibilitats diverses a través de la música.

Un any més, amb motiu del Dia Mundial de la Música, La Capsa i l’Escola d’Arts en Viu presentaran el pròxim 18 de juny una nova peça audiovisual del procés ciutadà de creació musical #Almeuritme, un projecte que promou la trobada, la convivència i la connexió entre persones diverses de la ciutat a través d’un llenguatge compartit i universal: la música.

La música és un bé accessible, capaç d’unir persones i generar vincles i experiències compartides. D’aquesta idea neix #Almeuritme, una iniciativa que, any rere any, reuneix músics i participants de diferents edats i trajectòries per crear col·lectivament una nova versió d’una cançó emblemàtica.

Al llarg de les seves edicions, #Almeuritme ha comptat amb la participació d’artistes destacats del panorama musical independent com Alondra Bentley (Si tuviera), Els Pets (Bon dia), Sidonie (Estáis aquí), Miqui Puig (Bonito Es) o Enric Montefusco (Adelante Bonaparte).

Assajos i enregistrament

En aquesta dissetena edició, les tretze persones participants han compartit diverses jornades d’assaig amb la cantautora asturiana Lorena Álvarez per treballar conjuntament una nova reinterpretació de la seva cançó Persona. Els assajos, realitzats durant el passat mes de març, han esdevingut un espai de creació col·lectiva, intercanvi i convivència artística.

A més, aquesta edició també ha comptat amb la participació d’infants de l’Escola Joan Maragall vinculats al projecte Entretradis de L’Escola d’Arts en Viu, ampliant així la dimensió comunitària i intergeneracional del projecte.

La realització del videoclip tornarà a anar a càrrec de la productora Elsabeth Produccions, habitual col·laboradora del projecte en diverses edicions anteriors. El rodatge comptarà també amb el suport d’El Prat Film Office, el programa municipal que impulsa el municipi com a escenari de produccions audiovisuals i dona suport al talent local.

Una edició dedicada als Drets Humans

Enguany, #Almeuritme pren com a fil conductor tretze articles extrets de la Declaració Universal dels Drets Humans. A partir d’aquests principis universals, la proposta artística convida a reflexionar col·lectivament sobre valors essencials com la llibertat, la igualtat, la dignitat, la pau i el respecte entre les persones.

En un context mundial marcat pels conflictes, les desigualtats socials, els discursos d’odi i la vulneració constant de drets fonamentals, aquesta edició reivindica la necessitat de defensar i preservar els drets humans com a base imprescindible per construir una societat més justa, diversa i cohesionada.

L’estrena de l’Almeuritme 2026 tindrà lloc el pròxim dijous 18 de juny a les 20 h a La Sala de La Capsa.

Torna Videojocs & Música, el projecte d’estiu que connecta cultura digital, experimentació sonora i creació col·lectiva per a joves del Prat.

Videojocs retro, joguines convertides en instruments i música en directe.

Després d’obrir una nova etapa dedicada als videojocs i les pràctiques digitals, el cicle continua explorant formes inesperades de barrejar joc, música i creativitat.Aquesta nova edició gira entorn dels videojocs arcade, videojocs d’estètica dels anys 80, amb gràfics pixelats, pantalles senzilles i partides ràpides, i del circuit bending, una pràctica electrònica experimental basada en hackejar joguines i objectes sonors per transformar-los en instruments.

El projecte, impulsat conjuntament per La Capsa i el Centre Cívic Jardins de la Pau, es desplega entre finals de juny i mitjans de juliol a través de diferents activitats que connecten videojoc, música i experimentació.

• Crear videojocs des de zero amb MakeCode Arcade: Programació creativa, estètica retro i joc col·lectiu

• Hackejar joguines per fer música: Circuit bending, electrònica DIY i exploració sonora

La part sonora del projecte tindrà lloc a La Capsa els dies 29 de juny, 6 i 13 de juliol amb un taller de circuit bending conduït per Soldadores Estanyo.

La proposta consisteix a modificar joguines antigues i petits aparells electrònics per convertir-los en instruments capaços de generar sons nous, estranys i inesperats. En un context marcat per l’obsolescència programada i el consum accelerat, es proposa donar una segona vida a aquests objectes aparentment obsolets, reapropiant-los com a material creatiu per explorar la tecnologia des del joc, l’error i l’experimentació compartida.

Inscripcions

Activitat adreçada a joves de 12 a 25 anys. Les inscripcions s’obren l'1 de juny  i es poden fer presencialment a La Capsa o al Centre Cívic Jardins de la Pau, o online en aquest enllaç.

Per participar al procés de creació complet cal inscriure’s als dos tallers.

Aquí trobareu tota la info de cada taller de forma detallada:

• Videojocs  
• Música

També es pot participar només en una de les dues parts del procés.

Nits d’estiu a l’exterior de La Capsa: Tetris en directe i mostra final del procés

• El 8 de juliol a les 20 h, el cicle presenta una nova sessió de Videojocs & Música amb el Tetris i Jam Session: una partida de Tetris en directe amb música improvisada en viu que segueix el ritme i la tensió del joc.

• El 15 de juliol tindrà lloc la mostra final del projecte, també a l’exterior de La Capsa, on els videojocs creats als tallers es jugaran en directe mentre són sonoritzats amb els instruments-joguina hackejats durant el circuit bending.

  Dues cites obertes dins les Nits d’estiu, on el joc, la música i la creació col·lectiva es troben en directe amb el públic. La sessió de Tetris i Jam Session del 8 de juliol i la mostra final del 15 de juliol són activitats obertes al públic. No cal inscripció per assistir-hi o venir a jugar i veure el resultat del procés en directe.