L’edició d’aquest any pren com a fil conductor tretze articles extrets de la Declaració Universal dels Drets Humans. A partir d’aquests principis universals, la proposta artística convida a reflexionar col·lectivament sobre valors essencials com la llibertat, la igualtat, la dignitat, la pau i el respecte entre les persones. En un context mundial marcat pels conflictes, les desigualtats socials, els discursos d’odi i la vulneració constant dels drets fonamentals, aquesta edició reivindica la necessitat de defensar i preservar els drets humans com a base imprescindible per a construir una societat més justa, diversa i cohesionada.

El vídeoclip es pot veure aquí

La Capsa i L’Escola d’Arts en Viu han dinamitzat un procés ciutadà de creació artística amb la participació de Lorena Álvarez. Aquesta experiència artística forma part de la iniciativa de creació musical #Almeuritme, que té com a objectiu promoure que persones diverses de la ciutat es reuneixin al voltant d’un nexe comú i compartit: la música.

La proposta ha comptat amb la participació de tretze músics de diferents edats i trajectòries, així com de 25 nens i nenes de l’Escola Joan Maragall vinculats al projecte Entretradis L’Escola d’Arts en Viu. Tots ells han compartit espais d’assaig, experiències i creativitat en un procés col·laboratiu que posa en valor la música com a eina de transformació social i cohesió comunitària. El projecte també ha comptat amb el suport del Prat Film Office en la cerca i gestió de localitzacions de la ciutat. 

Per a reforçar el missatge d’aquesta edició, cada una de les localitzacions triades pel rodatge ha sigut seleccionada per la seva relació directa amb els articles treballats de la Declaració Universal dels Drets Humans i amb persones, col·lectius i iniciatives que, des de diferents àmbits, contribueixen a fer del món un lloc millor. D’aquesta manera, els espais que apareixen al videoclip es converteixen també en una representació visual dels valors de solidaritat, igualtat, inclusió i compromís social que inspiren el projecte. La realització del videoclip ha estat a càrrec de la Elsabeth, col·laboradora habitual d’Almeuritme.

La trajectòria de Lorena Álvarez.

Lorena Álvarez és una cantautora asturiana que va iniciar la seva trajectòria artística vinculada al món de la pintura, abans de començar a compondre música a partir de 2010, compartint les seves cançons de forma propera al seu entorn.

El 2021 va publicar el seu primer treball, La cinta, en format casset, seguit aquell mateix any per la seva edició en vinil i CD sota el títol Anónimo. La seva proposta va cridar ràpidament l’atenció a l’escena independent, amb actuacions a festivals com el Primavera Sound i gires com telonera d’artistes com Julieta Venegas i col·laboracions en directe amb Nacho Vegas. El 2014 va gravar l’EP en directe Dinamita al Círculo de Bellas Artes de Madrid juntament amb el cor La Dinamo, i el 2019 va publicar el seu àlbum Colección de canciones sencillas, consolidant una obra reconeguda per la seva barreja de folk, tradició i indie pop, amb influències que van des de Violeta Parra fins a Leonard Cohen o Patti Smith. A part de la seva faceta musical, destaca per implicar-se al disseny i il·lustració dels seus propis treballs, integrant una dimensió visual molt cuidada de la seva obra.

17 anys d’iniciativa de creació musical #Almeuritme

Celebrem 17 anys de la iniciativa de creació musical Almeuritme, un projecte que, al llarg de les seves diverses edicions, ha anat evolucionant en formats, llenguatges i processos, però mantenint sempre un mateix eix central, la creació col·lectiva a través de la música i la participació de la ciutadania.

A les seves primeres edicions, el projecte partia d’una lògica més experimental, en la que les gravacions realitzades per la ciutadania a l’espai públic servien com a base per a la creació de peces musicals. Posteriorment, Almeuritme va donar pas a interpretacions col·lectives de cançons ja existents, en las que músics de la ciutat compartien proces creatiu amb artistes invitats, portant la música a diferents espais del municipi.

Al llarg dels anys, el projecte ha comptat amb la participación de nombrosos artistes de referència com Sidonie (2018), Los Ganglios (2019),  Els Pets (2020), El Petit de Cal Eril (2021), Alondra Bentley (2022), Miqui Puig (2023), Enric Montefusco (2024) o Jofre Bardagí representant a Serrat a l’edició del 2025, generant experiències de treball conjunt en les que els assajos, el procés creatiu i la gravació es convertien en part fonamental del resultat final.

Cada edició ha servit també per explorar diferents mirades sobre el territori i la vida en comunitat, abordant temàtiques com la memòria col·lectiva, la identitat local, el valor del comerç de proximitat, la relació amb l’entorn natural o la tensió entre la vida quotidiana i la creativitat. En aquest sentit, Almeuritme s’ha consolidat com un projecte cultural que no només produeix peces audiovisuals, sinó que construeix relat col·lectiu sobre el Prat i la seva gent.

En els últims anys, el projecte ha continuat ampliant la seva dimensió simbòlica i participativa, reforçant la implicació de músics, col·lectius i ciutadania. Tot això ha permès que Almeuritme es mantingui com un espai viu de creació compartida capaç de connectar generacions, experiències i sensibilitats diverses a través de la música.

Un any més, amb motiu del Dia Mundial de la Música, La Capsa i l’Escola d’Arts en Viu presentaran el pròxim 18 de juny una nova peça audiovisual del procés ciutadà de creació musical #Almeuritme, un projecte que promou la trobada, la convivència i la connexió entre persones diverses de la ciutat a través d’un llenguatge compartit i universal: la música.

La música és un bé accessible, capaç d’unir persones i generar vincles i experiències compartides. D’aquesta idea neix #Almeuritme, una iniciativa que, any rere any, reuneix músics i participants de diferents edats i trajectòries per crear col·lectivament una nova versió d’una cançó emblemàtica.

Al llarg de les seves edicions, #Almeuritme ha comptat amb la participació d’artistes destacats del panorama musical independent com Alondra Bentley (Si tuviera), Els Pets (Bon dia), Sidonie (Estáis aquí), Miqui Puig (Bonito Es) o Enric Montefusco (Adelante Bonaparte).

Assajos i enregistrament

En aquesta dissetena edició, les tretze persones participants han compartit diverses jornades d’assaig amb la cantautora asturiana Lorena Álvarez per treballar conjuntament una nova reinterpretació de la seva cançó Persona. Els assajos, realitzats durant el passat mes de març, han esdevingut un espai de creació col·lectiva, intercanvi i convivència artística.

A més, aquesta edició també ha comptat amb la participació d’infants de l’Escola Joan Maragall vinculats al projecte Entretradis de L’Escola d’Arts en Viu, ampliant així la dimensió comunitària i intergeneracional del projecte.

La realització del videoclip tornarà a anar a càrrec de la productora Elsabeth Produccions, habitual col·laboradora del projecte en diverses edicions anteriors. El rodatge comptarà també amb el suport d’El Prat Film Office, el programa municipal que impulsa el municipi com a escenari de produccions audiovisuals i dona suport al talent local.

Una edició dedicada als Drets Humans

Enguany, #Almeuritme pren com a fil conductor tretze articles extrets de la Declaració Universal dels Drets Humans. A partir d’aquests principis universals, la proposta artística convida a reflexionar col·lectivament sobre valors essencials com la llibertat, la igualtat, la dignitat, la pau i el respecte entre les persones.

En un context mundial marcat pels conflictes, les desigualtats socials, els discursos d’odi i la vulneració constant de drets fonamentals, aquesta edició reivindica la necessitat de defensar i preservar els drets humans com a base imprescindible per construir una societat més justa, diversa i cohesionada.

L’estrena de l’Almeuritme 2026 tindrà lloc el pròxim dijous 18 de juny a les 20 h a La Sala de La Capsa.

Concert de combos de L'Escola que organitza L'Escola d'Arts en Viu.

Hi haurà dos passis, a les 17.30 h i a les 19.30 h.

Entrada oberta a tothom

Concert de combos de L'Escola que organitza L'Escola d'Arts en Viu.

Hi haurà dos passis, a les 17.30 h i a les 19.30 h.

Entrada oberta a tothom

Un any més, i amb motiu del Dia Mundial de la Música, La Capsa i l’Escola d’Arts en Viu presentaran aquest mes de juny una nova peça audiovisual del projecte ciutadà de creació musical Almeuritme, un espai que promou la trobada i la connexió entre persones diverses del Prat a través de la música.

La cançó escollida enguany és “Persona”, de la cantautora asturiana Lorena Álvarez, que durant el passat mes de març va compartir assajos i procés creatiu amb les persones participants per construir conjuntament una nova versió del tema.

En aquesta dissetena edició, Almeuritme pren com a fil conductor tretze articles de la Declaració Universal dels Drets Humans, amb la voluntat de generar una reflexió col·lectiva sobre valors com la llibertat, la igualtat, la dignitat i la convivència. En un context marcat pels conflictes i les desigualtats socials, el projecte reivindica la importància de preservar i defensar els drets humans.

La proposta ha comptat amb la participació de tretze músics de diferents edats i trajectòries i d’infants de l’Escola Joan Maragall vinculats al projecte Entretradis de l’Escola d’Arts en Viu.

La realització del vídeo tornarà a anar a càrrec de la productora Elsabeth i el rodatge comptarà amb el suport d’El Prat Film Office.

Un dels propòsits del projecte cultural de La Capsa és incentivar la creació musical, el que anomenem "Suport a la Creació". Aquesta branca compta amb diversos projectes que us poden sonar: el Cinema i Música, el Trainer, l'acompanyament del TFG o els Stages. Aquests últims, els stages, són els que us volem explicar avui.

Comencem pel principi: què és un stage?

Un stage és un assaig creatiu a on s’acaben de desenvolupar i aterrar les necessitats tècniques i artístiques d’un espectacle.  Aquests assajos són el moment final de la creació artística i responen a la necessitat de dur al directe l’espectacle. Però, a més a més, aquests assajos permeten crear canals entre els artistes i el projecte cultural. Durant els dies que dura l’estada tot l’equip es troba en un estat de residència a l’edifici, esmorzen, dinen i sopen a La Capsa, utilitzen els espais per treballar, i coneixen el projecte cultural des del dia a dia.

Cada stage és diferent i segons l’estil i l’artista, ens podem trobar diverses figures.  Fem un recompte:

Tenim la part més purament musical i protagonista com és l’artista principal, més els músics (o un grup sencer, tot i que cada cop n'hi ha menys!). Però no podem oblidar l’equip tècnic, que s’encarrega del bon funcionament de l’espectacle. Aquesta gent (tècnicx de P.A. , monitors, llums o backliner, projeccions, muntatge, desmuntatge) són les figures que mantenen l’esquelet de l'obra en peu, és una feina que suma en allò creatiu, en la sonorització o el tipus d’il·luminació, però que sobretot té un vessant molt tècnic.

Segons les dimensions de la proposta també hi podem trobar un equip creatiu que ajuda a pensar la posada en escena de l’artista. Aquestes figures normalment estan implicades al projecte en les seves primeres fases, un cop s’estrenen, passen a treballar amb altres artistes. Aquí podem trobar de tota mena: coreògrafxs, disseny de llums, de projeccions, directorxs d’escena, etc. Per acabar, trobem a l’equip de producció i management amb els que mantenim el contacte més estret.

Poder acollir a equips tan grans connecta l’equipament amb la indústria musical del territori i, ens permet a nosaltres posar en valor el projecte cultural. Tot sovint, ens acompanyen alumnes de L’Escola d’Arts en Viu per veure els estadis finals de la creació musical en un entorn professionalitzat i, tenen l'oportunitat de preguntar i conèixer de primera mà de l’experiència d’artistes amb carrera. Per nosaltres, tot i que l’stage, sigui una pota que queda amagada de cara al públic general, és una de les bases que ens ajuda a sostenir i donar significat al projecte cultural.

Podríem dir, en definitiva, que quan un artista entra aquí, volem que formi part del projecte cultural. Aquest “formar-ne part” l’anomenem retorn de l’artista. 

Aquests retorns són molt flexibles i ens ajuden a explicar el projecte més enllà del territori. Per fer-nos una idea, durant tots els anys que La Capsa ha estat oberta hem acollit tota classe de propostes, algunes han nascut aquí i altres han acabat de perfilar-se.

Bad Gyal, La Casa Azul, Sidonie, Standstill, entre molts altres ens han visitat i, gràcies a aquests pactes, els hem pogut programar a la sala. Més recentment, durant l’últim any, hem acollit a OKDW, Guillem Gisbert, Las Migas, Maika Makovski, The Excitements, Maria Arnal – que ens va oferir un assaig obert a principis d’aquest mes -, i a Júlia Colom i Maria Hein, dues noies que presentaran la seva proposta aquest el dia 21 de febrer. Els concerts de stage sempre son concerts que connecten la Capsa amb els circuits musicals més grans; durant el mes de febrer haurem pogut veure a tres propostes que ocupen espais rellevants als cartells dels festivals del territori. Si us animeu apropar-vos aquest dissabte podreu descobrir dues cantants i compositores mallorquines que barregen el folklore amb els seus universos personals, que donen com a resultat propostes úniques i amb un format íntim fet per l'ocasió.

Amb l’inici de l’any, ha arribat a les bústies de la ciutat el fulletó amb la nova oferta de cursos i tallers que s’organitzen als centres culturals del Prat per als mesos d’hivern.

La programació inclou propostes molt diverses: aprendre a cuinar postres, receptes tradicionals o més innovadores, organitzar els tàpers setmanals de manera pràctica, ballar diferents estils i ritmes, fer manualitats en grup, apropar-se al món del periodisme amb criteri i esperit crític davant les fake news, o iniciar-se en la creació de videojocs en família, entre moltes altres opcions.

Els equipaments culturals ofereixen cursos i tallers de temàtiques diverses, pensats tant per adquirir nous coneixements com per gaudir del temps lliure aprenent. Participar en activitats formatives permet desenvolupar interessos personals, descobrir noves aficions, potenciar la creativitat i compartir espais d’aprenentatge amb altres persones, tot contribuint al benestar i a l’enriquiment personal. 

Es tracta d’una oferta àmplia i transversal, amb activitats de gastronomia, música, fotografia, dansa, cultura digital o arts visuals, adreçades a públics diversos, incloent-hi infants, famílies i joves. 

Inscripcions

Les inscripcions es podran fer a partir de dimecres 14 de gener, a les 16.30 h  de manera:

• telemàtica,
  • a través del web online.elprat.cat
• presencial, als centres culturals en horari de l'equipament:
  • Centre Cívic Jardins de la Pau
  • Centre Cívic Palmira Domènech
  • Centre Cívic Sant Jordi - Ribera Baixa
  • Cèntric Espai Cultural
  • La Capsa
  • L'Escola d'Arts en Viu 
  • Escola d'arts del Prat (només els cursos propis de l'Escola)

Del 30 de juny al 4 de juliol, el Teatre L’Artesà va acollir una nova edició del Campus d’Arts en Viu, un espai intensiu de creació artística destinat a joves, acompanyat per professors de L'Escola d'Arts en Viu i liderat pels artistes Mar Garcia i Javi Soler. Els mateixos creadors que, al llarg del curs, han guiat l’assignatura d’Espai de Creació van tornar a posar-se al capdavant del projecte, oferint una setmana plena d’experimentació i aprenentatge col·lectiu.

Durant les sessions, un grup de 20 joves va treballar a partir d’una eina clau proposada pels artistes: la traducció. Aquesta metodologia va servir com a punt de partida per a la creació d’escenes a partir de quatre fotografies, traduint-les a diferents llenguatges escènics com el so o el moviment per a composar escenes.

Els participants es van organitzar en quatre grups i van construir les seves peces per capes, desenvolupant processos creatius propis amb l’acompanyament dels artistes. El resultat d’aquest intens treball es va compartir l'últim dia a familiars i amics, en una mostra on es van poder veure diferents escenes que combinaven música i moviment creades al llarg de la setmana. L’esdeveniment va concloure amb un col·loqui on els joves van compartir com havien creat les escenes, les eines que havien posat en joc i la metodologia que havia estructurat la seva experimentació.

Aquesta ha estat, doncs, una nova edició del Campus d’Arts en viu, un espai de creació interdisciplinària (música, teatre i dansa) per a joves d’entre 12 i 17 anys que compta amb la participació d’un col·lectiu d’artistes professionals i del professorat de música, teatre i dansa de L’Escola d’Arts en Viu i s’organitza conjuntament des de L’Escola d’Arts en Viu, La Capsa i L’Artesà. El campus es consolida així com una oportunitat més per als joves de descobrir nous artistes, noves metodologies  i de participar activament en un procés creatiu col·lectiu. 

Allà on s’acabava la ciutat, un 30 de juny del 1995 neix un equipament inclassificable, La Capsa.

En un moment d’efervescència creativa, La Capsa va obrir les portes com a espai d’expressió per a joves, entitats i artistes locals. Projectes com La Claqueta Metàl·lica, la Ràdio –embrió de l’actual El Prat Ràdio–, El Lloro, el SISA (Servei d’Informació sobre Sexualitat i Anticoncepció) i molts altres col·lectius van omplir l’espai d’iniciatives. També van néixer esdeveniments que han deixat empremta: el Potablava, el Gallum Gallum, el Pratifolk, el Carnaval...

Des del primer dia, la música ha estat el cor de La Capsa. Els bucs d’assaig, l’estudi de so i la sala de concerts van esdevenir punt de trobada per a músics, bandes i persones amb ganes de descobrir, experimentar, pujar a l’escenari i, sobretot, compartir inquietuds. 

30 anys afavorint la vida a la ciutat des de la música i posant el Prat en relació amb la música. 

Després d’un parèntesi obligat per les obres de l’L9 del metro, La Capsa va reobrir l’any 2014 amb un projecte renovat centrat en la música i la creació. Un espai d’aprenentatge, pràctica i gaudi de les músiques modernes, amb el compromís de defensar el dret a la cultura per a tothom.

Avui és seu de L’Escola d’Arts en Viu on, setmanalment, nens, joves i adults aprenen, toquen en grups i participen en jam sessions. Més de 130 bandes es troben als bucs d'assaig, i l’estudi de so és un veritable laboratori per a joves promeses de la música urbana.  

Projectes com Paraula de Dones, el #4Raons o l'Almeuritme connecten persones molt diverses a través del gaudi musical, ajudant-nos a entendre i estimar una ciutat tan rica i complexa com la nostra.

La Sala de concerts programa música per a totes les edats i dona visibilitat tant al talent local com a propostes emergents, com Sudor, Hangar o Jet Lag.

Avui en dia, La Capsa ja no és allà on la ciutat s’acaba, sinó allà on la ciutat conflueix. Un centre viu que vol incloure a tothom, un referent en el camp de la música i de la innovació cultural que ajuda a donar forma i sentit al Prat.

Una marató per celebrar 30 anys de música

I quina millor manera de celebrar-ho que amb una marató de grups locals, d’abans i d’ara. El pròxim dissabte 28 de juny, farem un recorregut per la història de La Capsa a través de bandes que han omplert els bucs i pujat als escenaris de la ciutat. Una festa per gaudir plegades de la música que dona sentit a aquest espai. I com a un bon aniversari, no poden faltar les sorpreses. Comptarem amb Arrel, que ens guiaran en el món de la serigrafia per a estampar samarretes exclusives de La Capsa edició 30 Aniversari. Soparem, ballarem, cantarem... i sobretot celebrarem que 30 anys no es fan cada dia...i això només és el principi!

Aquesta marató és només el tret de sortida. Al llarg de l’any, diversos esdeveniments portaran el “segell” del 30 aniversari, amb propostes diverses que celebraran La Capsa des de tots els angles. Així que no ens perdeu la pista i estigueu ben atentes!

Un any més, amb motiu del Dia Mundial de la Música, La Capsa i L'Escola d'Arts Viu presentaran el pròxim 19 de juny una nova peça audiovisual del procés ciutadà de creació musical Almeuritme, que té com a objectiu promoure que persones diverses de la ciutat s'apleguin al voltant d'un nexe comú i compartit, la música, a partir de la interpretació d'una cançó.

Enguany, coincidint amb el quinzè aniversari del projecte i el 150è aniversari del naixement d’Antonio Machado, s’ha interpretat la cançó “Cantares” de Joan Manuel Serrat, amb l’acompanyament de Jofre Bardagí, músic i fill del que va ser durant molts anys productor i company de Serrat, el Mestre Bardagí, i nebot de l’artista.

L'Almeuritme ha comptat al llarg dels anys amb una llarga llista de músics emblemàtics del panorama independent nacional amb qui hem pogut compartir aquest procés, com per exemple Alondra Bentley (Si tuviera), Els Pets (Bon dia), Sidonie (Estáis aquí), Miqui Puig (Bonito Es) o Standstill (Adelante Bonaparte).

Assajos i enregistrament

El protagonista d'aquest any: "Cantares"